El Perseguidor Perseguido

Perseguidor Perseguido
Acrílico sobre madera
50 x 40 cm.

Oh, hazme una máscara

Oh hazme una máscara y un muro que me oculte de tus espías

de esos agudos ojos esmaltados y de las garras ostentosas

de la rebeldía y la violación en los viveros de mi rostro,

una mordaza de árbol, 

en silencio golpeado para cubrirme de los desnudos enemigos

hazme una lengua de bayoneta en esta oración indefensa,

vuelve mi boca flagrante 

y que sea una trompeta de mentiras soplada dulcemente,

dame las facciones de un tonto moldeado en vieja armadura y roble

para escudar el cerebro brillante y confundir a los indagadores,

y un dolor viudo manchado de lágrimas caído de las pestañas

para velar la belladona y hacer que adviertan los ojos secos

que otros traicionan las quejumbrosas mentiras de sus pérdidas

con los pliegues de la boca desnuda y la risa solapada.

(Dylan Thomas)

El mejor capítulo de... Futurama

"Obviamente nunca has estado enamorado" Phillip J. Fry

Podría decir que me gusta Futurama y punto.
Pero necesito decir que me gustan las características de sus personajes. Podría describirlos (pero no hoy). También podría decir que lograron separarse bastante bien de Los Simpsons, siendo ambas creaciones de Matt Groening (Futurama pareciera el desprendimiento de los Especiales de Noche de Brujas, o un satélite que gira a los tumbos armado con retazos de capítulos amarillos) pero decir esto es a la vez decir que no pudieron hacerlo.
Podría decir que me gusta Futurama y punto.
Podría, pero necesito aclarar además que me fascina cómo encaran los avances tecnológicos y científicos del futuro siempre con una crítica cultural (multicultural si querés) a los estancamientos o retrocesos de este presente, como un pasado obsoleto.
Podría aclarar tantos detalles técnicos, pero son disciplinas que se me escapan.

Se emitió por Fox (del 99 al 2003), y al terminar la temporada 4 se canceló. Por suerte fue retomada por la cadena Comedy Central en donde se hicieron 3 temporadas más (2007-2013), que pusieron un poco de vida a ese vacío que se había generado. La serie subió unos peldaños el tono en cuanto a violencia y sexualidad. Se hizo más adulto, creció.

Podría entrar en detalles, podría decir tanto de Futurama... pero prefiero ir a la cuestión que me impulsa hoy a hablar de  la serie: dejar en claro cuál es para mí el mejor capítulo. El que no suele aparecer en ese lugar en las listas oficiales (¿Quién será el cráneo que las hace?), al menos no en los primeros puestos.

Al que le sobren 20 minutos puede verlo acá. 

Parásitos Perdidos pertenece a la tercera temporada. El capítulo tiene un poco de todo, el romance de Fry y Leela llevado al límite, acción, ciencia ficción (aparece el holofónoro por vez primera), aventura, drama, filosofía, psicología, sociología, antropología... Chistes variopintos, enormes frases de cada uno de los personajes. Detalles tremendos. Todo por el mismo precio y en tan solo ¡un tercio de hora!
Además, las acostumbradas referencias culturales, característica fundamental de la serie: el título hace referencia a "El Paraíso Perdido" de Milton, y a la vez está basado principalmente en la película "Viaje Alucinante" de 1966, esa en la que laburaba Raquel Welch.

Podría decir que me gusta Futurama y punto. Pero no se puede.

Inéditos de Ayer VIII (SkAylab)

En 1989 Los Redondos editan el que para mí es el mejor de su discografía, esa nube energética llamada ¡Bang Bang! ¡Estás Liquidado! Recordemos que hace muy poco mencionamos el arte de tapa de Rocambole en este post.
Con las presentaciones de este disco se agotan las entradas en todos los boliches en que se exhiben, y durante ese año se fue cocinando la masividad que los depositaría, en diciembre, en el estadio de Obras. Fue así como el 07 de julio de ese año se presentan en el Skylab de San Justo en pleno conurbano bonaerense, que (para aquel que nunca se haya animado) sigue en pie y está ubicado justo -valga la redundancia- ahí.

Unos días después de esta presentación fue cuando los Redondos cruzaron el charco y se presentaron en Laskina de Montevideo, aquelshow del que ya hablamos.

Esta noche de San Justo será recordada como el-día-que-los-Redondos-abrieron-con-el-himno-nacional-argentino y lo pegaron con Ya nadie va a escuchar tu remera. Debo decirlo, así pegaditos quedan impecables. Y, como se sabe (Skay y el Indio lo saben, Blas Parera y Vicente Lopez y Planes también lo sabían) todo es efímero.

 El show continúa con ese gran inédito llamado El regreso de Mao con el bajo bien al frente y la granada entre las tetas.

Luego empezarían un recorrido por los temas de los discos anteriores alternados con los de Bang Bang. De este último suena Un Pacman en el Savoy, aquel tema saltarín cuya letra frenética tomó prestada un amigo del secundario para una composición poética con el sorprendente resultado de aprobar satisfactoriamente y de evidenciar que ciertos profesores saben mucho de letras clásicas pero muy poco de poesía urbana y rockera contemporánea, aunque ahora ya sea (no en ese momento) clásica.

Si, estos shows tienen fallas, acoples, las cintas patinan, se va el sonido… ¡vaya uno a saber quién se encargaba de grabar esto! pero tienen la magia de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. “¡Qué se baje, bájense!” se escucha por el final. ¿Mucha gente en el boliche muchacho?

De Bang Bang también pasará La Parabellum del buen Psicópata, Nuestro Amo juega al Esclavo, Rock para los Dientes (aquel que venían presentando años antes como “El Sniffer”), Ropa Sucia y Héroe del Whisky.

Entre los temas de discos anteriores el que me gusta como salió esa noche (tal vez porque en Oktubre no fue registrada la magia que tiene en vivo) es Semen Up. Además me gusta el “¡bajate loco, bajate!” que se escucha, nos confirma efectivamente que el boliche estaría hasta la manija.

De los discos anteriores pasará también Barbazul vs el amor letal, Unos Pocos peligros sensatos (Gulp!), Música para Pastillas (Oktubre), Vencedores Vencidos, Todo Preso es Político. Aquella Solitaria Vaca Cubana (Un Baión), que con el reciente fallecimiento de Fidel puede tomar nueva significación.
Y el último inédito que tocan, ya en los bises, es Nene Nena.

Y luego si, el cierre con el nuevo Himno Nacional Argentino: JiJiJi 

Plagio di Plagio VI (Choreando se fue)

Luego de un golpe de memoria, el redactor de este blog está orgulloso de presentar una historia que fue propuesta por el amigo Oso en los comentarios de Plagio di Plagio IV y cajoneada por un tiempo para nada prudente.
Como este episodio no formaba parte del peculio intelectual del redactor, hubo de arremangarse y revolver en el barro de la historia de la música sudamericana con la sorprendente caída de varios anillos dorados. La conclusión demuestra lo difuso de las fronteras del arte, lo alucinante que pueden ser los viajes de la música, y el gran poder de los medios que tienen la manija.

Viajemos.
En el año 1989 productores de música franceses se dan cuenta del impacto comercial que tiene la lambada brasileña -los imagino teniendo esa idea recostados en cómodas cadeiras, heladas caipirinhas en mano- y deciden explotarla introduciendo en Europa documentales para TV, compilados musicales y diversos shows con este ritmo.
Así es como ve la luz la canción que en un arrojo de imaginación se tituló "Lambada" y la interpretaba el grupo franco-brasileño Kaoma. Todos la conocemos gracias a su proyección internacional. Muy bonita, muy paqueta, muchos instrumentos (bandoneón al frente)... pero... afanada.

¿Cómo se conocía esta canción en Brasil? Era una cumbia de usina y sintetizadores interpretada por Marcia Ferreira y grabada bajo el título "Chorando se foi". Al no ser tan popular la cumbia, en Brasil se la comenzó a bailar como una lambada (esa mezcla de merengue y samba). Estamos en 1986.

Ahora bien, la canción ingresa a Brasil por el oeste, por la selva amazónica peruana. Un par de años antes (1984 ponele) Perú recibía mucha música proveniente de la ola de cumbia colombiana, surgiendo grupos como el Cuarteto Continental de Alberto Maraví. Éstos arreglaban y regrababan canciones de otros grupos y de otros géneros, siempre con el acordeón como instrumento fundamental. Una de las que graban es "Llorando se fue", por primera vez en su metamorfosis cumbia.

¿Dónde termina este viaje? En la interpretación original de 1983 del grupo boliviano Los Kjarkas, la zampoña (no el posterior acordeón) es la que comanda la melodía.
La saya es un ritmo afroboliviano que tiene una historia interesante: se dice que el baile y ritmo nacen por la impresión que los esclavos africanos tuvieron al ver la caída de nieve por primera vez en sus vidas, y al no poder utilizar sus manos las agitaban con ese ritmo produciendo ese sonido con las cadenas y esa forma de danzar.

No se bien cómo fue el tema de la guita, tengo entendido que Los hermanos Hermosa (Ulises y Gonzalo), los autores en 1981 de la canción que interpretan los Kjarkas fueron saldados, tarde pero al menos reconocidos. Los productores franceses le deben innumerables noches de éxito, y más de uno habrá ganado alguna minita (y más de una minita habrá podido destaparse) con el calor de la lambada.

Hoy, muchos artistas bancados por los fabricantes de modas utilizan esta melodía (JLO, no el blogger, sino la otra). El caso Don Omar es peculiar, desestima el plagio en la canción Taboo por "haber pedido permiso a su sello discográfico". Capo,
De parte de todos estos (prefiero ni nombrarlos), le mandamos saludos a Gonzalo Hermosa y el recuerdo de Ulises.

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Más plagios di plagios en:

V La Bestia Softly

IV Serú Gyryn

III El Nirvana de los Brujos

II Plagios al Costado

I Escalera al Plagio

El Evangelio según Frodo (Levítico I)

Leyes que los sacerdotes de la tribu de Leví debían conocer, practicar y enseñar.

1 El holocausto. Puede ser un sacrificio de ganado mayor... o menor.

2 La ofrenda. Consistirá en flor de harina sobre la que se derramará aceite y pondrá incienso. Sacrificio por el fuego de calmante aroma para Yavé.

3-7 Sacrificios de comunión, así sus pecados serán perdonados. Bienvenidos... al Rito

10 La historia de Nadab y Abihú. Ofrecieron un fuego profano que Yavé no había ordenado. En ese momento otro fuego, el Sagrado, los devoró... (¿Light my fire? no, algo con más calor... Uno por Nabad y otro por Abihú)

12 Ley referente a la mujer que acaba de dar a luz.

13 Ley referente a la lepra. Ley de purificación para aquel que tiene llagas y cuyos recursos son limitados (no el Sr. Iorio , entiéndase)

15 Impurezas sexuales. Todo aquel que padezca un derrame (está claro que se habla de los vasitos de cumpleaños), es impuro.

Si querés volver al Génesis o al Éxodo, es por acá.

Explotando a Dos Bajos

Etiqueta que tenía abandonada.
Fui a ver a Molotov, una de las bandas de mi adolescencia (que escuchábamos con mi amigo El Ñandú en aquel barrio de Villa Ballester que desapareció*), y me voló el bocho el sonido de sus dos bajos en vivo. Sí, tocan con dos bajos, una guitarra y una batería. En esa extraña formación van rotando y todos cantan, todos corean, todos se lucen.
Dejo los mejores ejemplos (a mí parecer) de cómo se destaca su sonido... a dos bajos.

Además me gusta su filosofía y, como todo mexicano, están tan lejos de Dios pero tan tan cerca de los EE.UU...

Y en ese límite, donde se cruzan tres chilangos y un gringo, se cruzan también las lenguas y los estilos.

Creo muy acertado el nombre de la banda. De fabricación casera, explota al ser lanzada gracias al contenido inflamable de su interior. El otro día tuvieron la mecha larga ¡tres horas de show! ¡Viva México cabrones!

Micky, Tito, Randy y Paco (parece una de esas jodas a los conductores de TV) tienen un lugar en el panteón de mis héroes de la adolescencia.

Si lo ven, avisenme, creo que El Ñandú todavía está sobrevolando el Luna Park.


*Entiéndase como metáfora del paso del tiempo que no se puede recuperar

Romance en Nápoles

Por ahora, seguirán hablando los pinceles...

Romance en Nápoles 
Acrílico sobre tela (60x40cm)

Y las canciones que me gustan. 

Mañana cumple años ¿no?